2020年1月29日 星期三

李石樵

李石樵
維基百科介紹:
李石樵
Lí Tsio̍h-tsiâu[1]藝人或藝術家英文名Lee Shih-chiao國籍 大日本帝國(1908年–1945年
 中華民國(1945年–1995年)民族台灣人出生1908年7月13日
 日治臺灣臺北廳新庄支廳貴仔坑區逝世1995年7月7日(86歲)
 美國紐約州雪城墓地 中華民國新北市林口區太平嶺墓地職業畫家語言台語、日語、華語教育程度東京美術學校、臺北師範學校音樂類型寫意代表作品林本源庭園(1933年帝展入選作)
台北橋(1927年台展入選作)

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李石樵(1908年7月13日-1995年7月7日),生於日治臺灣臺北廳新庄支廳貴仔坑區(今新北市泰山區),台灣重要畫家,為台灣第一代西畫家。獲有「畫家中的畫家」、「九段畫家」、「萬米長跑者」之譽。1923年進入台北師範學校(即今國立台北教育大學與台北市立教育大學),受教於石川欽一郎,1927年以《台北橋》入選第一回台展,1931年進入東京美術學校(今東京藝術大學),1933年以《林本源庭園》入選帝展。
李石樵早期風格以寫實為主,50年代以後受到立體主義的啟示,強調造型簡化並運用反透視的技法,畫面明暗對比強烈。70年代移居美國,以人物群像、風景為主題,粹煉過的造型配以明亮的色彩。
李石樵是台灣前輩畫家中,少數以思考性畫風見長的一位。終生不輟藝事,其間有日治時代的意氣飛揚,戰後之初的困頓蹇塞。然秉其個人堅持之「藝術道德」,毅然投注現代抽象畫之探討。晚年則復歸於寫生,力求於客觀表現上提高主觀之色彩之彩度,極力追逐燦爛絢麗。李石樵求新求變的毅力,不斷超越自我的精神,實為同輩畫家中最傑出者之一。

生平

家世

1908年7月13日,出生於日治臺灣臺北廳新庄支廳貴仔坑區(今新北市泰山區)為李本與胡杏夫婦三子。上有長兄李丁照、二哥李雲水、大姊李伴,下有四弟李堆鍛、五弟李國棟、二妹李蕊、么妹李勉。李家務農,李本並兼營碾米場,家道小康。

訂盟

1916年(8歲),新莊瓊林童養媳周來富過門。

求學

1917年(9歲),進入山腳公學校(新莊第二公學校,今新北市立泰山國小),喜愛繪畫,課業成績優異

1920年(12歲),長於算術,而被師長所發掘喻為天才

1922年(14歲),因天資聰敏,家族會議推介繼續求學之決定

1923年(15歲),自山腳公學校畢業。考入台北師範學校就讀,受教於石川欽一郎,開始接觸正規美術教育

1924年(16歲),「七星畫壇」成立。參加「台灣水彩畫會」及台北師範學校之「暑期美術講習會」

1925年(17歲),作《後街》

1926年(18歲),作《二師範學校》、《秋》

1927年(19歲),以《台北橋》入選第一回台展。原台北師範學校另於台北市大安區芳蘭之丘新設「台北第二師範學校」(即台北市和平東路國立臺北教育大學前身),原台北師範學校(位於台北市愛國西路一號的臺北市立教育大學前身)改稱為「台北第一師範學校」,一直到二次大戰結束。因此李石樵也轉至「台北第二師範學校」就讀。

1928年(20歲),台北第二師範學校畢業,入演習科。以油畫《都市的後巷》入選第二回台展。與自幼定有婚約的周來富女士結婚。因熱愛美術,即由石川欽一郎推薦及協助,赴日投考東京美術學校。11月20日,長女李森出生。

1929年(21歲),1月3日抵日本東京,在學長兼好友陳澄波、陳植棋的照顧下,進入為考生設置的繪畫研究所,與李梅樹同租宿舍。第一次考東京美術學校落榜。依台北第二師範學校校規理應返台義務任教五年,經石川先生協助,賠償四百元公費後免除返台任教義務,取得台北第二師範學校的畢業證書,得以繼續留日追求未完成心願。入「川端畫學校」、「本鄉洋畫研究所」及位於新宿的「同舟社」等三個繪畫研究所鑽研畫技,也曾到吉村芳松的畫塾學習。以油畫《樹蔭下》入選第三回台展。女兒李森熱腦症死亡,收養女李阿勉。

1930年(22歲),再度投考東京美術學校,但因正逢該校廢止特別學生制度,競爭更形激烈而落榜。作品《編織少女》獲得第四回台展「台日賞」,該獎是由台灣日日新報提供獎金,盼給具有獨特表現的畫家,相當次等特選。作《台中公園》、《二師範學校》

1931年(23歲),3月,次女李美女出生。4月考取東京美術學校五年制西洋畫科。10月以四弟李堆鍛為模特兒之油畫作品《弟之像》入選第五回台展,作品《桌上靜物》獲第五回台展「特選·台日賞」。作《富士山風景》、《戴頭巾的女人》、《花》。摯友陳植棋在台北汐止去世。四弟李堆鍛,腸疾亡

1932年(24歲),3月,因在台家人染患熱腸病,以及胞兄、胞弟、兄嫂、姪兒相繼病故,父親與妻子的病危,休學束裝返台料理家變。待其父與妻病情好轉,不顧父親反對與斷絕經濟支援的情況下,李石樵仍返回東京繼續學業。作品《人物》、《石榴》與《靜物》入選第六回台展,分獲「無鑑查」。義女李阿勉死亡

1933年(25歲),三年級開始分教授專室上課,經石川先生介紹入岡田三郎助教室。暑假返台畫130號巨幅油畫《林本源庭園》,10月該作入選第十四回帝展。10月,作品《室內》並獲第七回台展特選及由日本大阪朝日新聞社提供獎金所新設之「朝日賞」。11月長男出生,取名李展年以紀念首次入選帝展。東京美術學校西洋畫科改名油畫科

1934年(26歲),以作品《畫室內》入選第十五回帝展。作品《[1]》參加第八回台展又獲特選。以作品《編號》參加第二屆日本美展。11月10日與陳澄波、廖繼春、楊三郎等八人,於台北鐵路飯店成立「台陽美術協會」,但因人在日本故未返台參加儀式。楊肇嘉聘請畫家族像,畫資1000元。作《靜物》

1935年(27歲),東京美術學校油畫科畢業,母校台北師範學校聘請返台任教,然以追求藝術為途仍單身留居東京。5月,參加於於台北教育會館舉行的第一屆台陽美展(展出56件作品,並發表聲明書,提供作家五件參展)。帝展改組,爭擾不休,西洋畫部退出,自組「第二部會展」。10月,以油畫《編物》入選「第二部會展」。作品《桌上果實圖》 入選第九屆台展西洋畫科,作品《閨房》獲西洋畫科推薦級畫家榮譽。作《肖像(巫俊)》

1936年(28歲),2月,《楊肇嘉氏之家族》入選帝展。以《橫臥裸女》及《屏風與裸婦》參加第二屆台陽展,接受警方查驗時,警察以「立姿可以展出,躺著的禁止展覽」為理由,取消該作的參展權。6月14日至23日,李石樵作品《裸婦》,參加於東京府美術館所展出的第四回童林社展覽。10月,作品《珍珠首飾》獲第十回台展「台展賞」。楊肇嘉一家移居東京。作《紅衣》、《玫瑰花》、《阿婆》

1937年(29歲),參展第三屆台陽美展。4月24日至26日台中州立圖書館(今址為合作金庫銀行台中分行)舉辦個展。5月,作品移至台中、台南公會堂展出。作《帆影》、《葉老師》,葉老師為周來富啟蒙老師

1938年(30歲),作品《窗邊坐像》入選第二回新文展(1937年帝展改組定案,改稱「文部省美術展覽」,俗稱「新文展」)。應邀參加府展(台展移交總督府主瓣,改稱府展),展出作品《家族像》。妻兒遷居台中州台中市新富町五丁目24番地(今台中市西區「大舞台」附近)。作《靜物》、《廟口》、《祼女》、《風景》

1939年(31歲),作品《女二人》獲選第二回府展「特選」,榮膺推薦級畫家。次女李美惠出生。作《霧峰風景》、《山景》、《甜心》、《老母》、《九份》

1940年(32歲),4月19日台中州立圖書館舉辦個展。6月,陳春德於《台灣藝術》介紹楊三郎、李梅樹、廖繼春、李石樵、陳澄波等五位台陽美協重要畫家。10月,作品《溫室》入選「紀元二千六百年奉祝美術展覽會」(配合總動員令,新文展臨時改為「紀元二千六百年奉祝美術展覽會」)。於第三回府展展出油畫《柘榴》。12月22日,響應新體制運動,台中文化人士包括李石樵、松本透等人,於教化會館舉行座談會,擬成立新興文化翼贊團體。次子李延年出生。作《風景》、《室外靜物》。遷居台中州台中市新富町五丁目34番地二樓

1941年(33歲),5月22日至6月1日,入選日本創元社第一回展,並受賞。8月20日,台灣文學雜誌社舉辦的洋畫小品義賣會,由李梅樹、陳澄波、李石樵等人捐作品50件。於第四回府展展出油畫《院子裡的小孩》。 作《夏日》、《街景》、《室外靜物》、《黃牛》、《石榴》、《山胞》、《靜物》、《溫室》

1942年(34歲),三男李柏年出生。9月5日,參展東京創元會展。於第五回府展展出油畫《憩》並獲「推薦」。10月,油畫《閒日》入選日本第五回新文展。

1943年(35歲),5月7日,由台中北上創作。8月31日,以七次入選日本帝展、新文展之優異表現, 榮獲新文展「無鑑查(免審查)」展出資格,為第一位獲此特殊之台灣畫家。於第六回府展展出油畫《坐像》並獲「推薦」。11月,新竹市長委託李石樵製作該市府評清水源次郎肖像畫。 配合時局,完成作品《合唱》。遷居台中州台中市梅枝町25番地。作《父親像》、《楊夫人》、《樹林》、《老伯》、《閒坐》、《觀音山》

1944年(36歲),為避船難,被勸阻返日,留居台中,以畫肖像畫維生。4月,台陽美協於台北公會堂舉行「十週年紀念展覽會」,參加展出(之後台陽美術協會因戰勢日益激烈停止活動)。6月3日至5日,台灣美術推進會第一回展於鐵道旅館展出,展出南風原朝光、桑田喜好、秋永繼春、李石樵、鮫島梓等六人作品。作《靜物》、《少女像》、《人像》

戰後

1945年(37歲),全家疏散至霧峰

1946年(38歲),9月17日,上午11時起,在台北市中山堂四樓「台灣文化協進會」辦事處,出席由「台灣文化協進會」主辦之〈美術、音樂座談會〉。同席者有林玉山、陳進、林之助、郭雪湖、陳敬祥、蒲添生、陳夏雨、李梅樹、陳澄波、陳清汾、顏水龍、廖繼春、劉啟祥、楊三郎、藍蔭鼎、游彌堅、許乃昌、楊雲萍、陳紹馨、王白淵、沈相成、蘇新等人。以作品《市場口》參加首屆省展並任省展審查員。作《河邊洗衣》、《蘭花草》、《少女》。四男李鴻年出生

1947年(39歲),由家人擔任模特兒,作油畫《田家樂》,1989年台北市立美術館收藏,該作參加第二屆省展。四男李鴻年因病死亡。

1948年(40歲),由台中遷至新花費10萬元房屋,定居台北市新生南路二段16巷6號。台灣文化協進會設繪畫班於此,開啟「李石樵畫室」之嗃矢。作200號巨幅油畫《建設》。台陽美術協會恢復活動。作《岳母像》、《父親像》、《少年像》

1949年(41歲),五男李雅年出生。以長女李美女作模特兒《花與女》。作《人物》、《花與少女》

1950年(42歲),四女李美智出生。繪《雅年》一作,開始描寫室內之系列作品。作《披頭巾的少女》、《淡水河畔》

1951年(43歲),經楊肇家介紹合作金庫收購《農家樂》300號巨作品為女兒之嫁粧。長女李美女與吳耀敦結婚。作《久陽池影》、《河口》、《百合花》、《少年像》、《黃白》、《六角盆》、《母親像》、《茶花》、《秋林》

1952年(44歲),與楊三郎、郭雪湖在馬尼拉舉行三人展。作《靜物》、《春日幕色》、《晴日》、《蘭花》、《初夏》、《暮色》、《茶花》、《清遊植物園》、《春意》、《靜物-石膏像》、《風景》、《植物園》

1953年(45歲),作《垂揚》、《石膏像靜物》、《春朝》、《翠綠》、《垂釣》、《春風》、《水柳》、《涼》、《池塘暮色》、《少女》、《玫瑰花》

1954年(46歲),作《集錦》、《春晴》、《夕昭》、《池塘垂釣》、《新綠》、《舊府耶》、《秋色》、《新日暮》、《雨後池塘》、《春》、《待春》、《新竹山林》、《夕》、《畫》

1955年(47歲),作《桌上靜物》、《雲日》、《玫瑰》、《白花》、《高原》、《白百合花》、《玫瑰》、《老父》、《植物園》、《靜物-立體分割》、《院子》

1956年(48歲),作《谷關風景》、《坐像》、《新緣》、《垂柳》、《雨前》、《朱桌靜物》

1957年(49歲),作《花》、《風景》、《室內》、《冬日》、《碧潭》、《麻竹坑》、《冬日校庭》、《溪流》、《梅花開》、《天冷》

1958年(50歲),6月13日至17日,在台北中山堂舉行個展,展出現代繪畫探索成果,作品96幅。作《畫室》、《紅葉》、《溪底》、《李花開》

1959年(51歲),作《父親像》、《谷關》、《山崖》、《山路》、《室內》

1960年(52歲),逐漸淡出台陽美展。作《畫室》、《少女》、《梅花》、《女》、《老農》、《海邊》、《魚》、《將軍》、《結》、《太魯閣奇岩》、《白菊花》、《白百合花》、《孫中山》

1961年(53歲),以次女李美惠為模特兒,作油畫《候車室》。完成《旋律》及《畫室》二作。作《靜物》、《斷崖》、《風景》、《百合花》、《相親》

1962年(54歲),作《風景》、《王》、《夜》、《作品?》、《旋律》、《山嶽》、《花》、《老農》

1963年(55歲),8月,因食指浩繁,家計負擔沈重乃應聘台灣省立師範大學美術系副教授。12月,作品50號《月夜曲》完成。作《大地》、《火山噴火口》、《眼》、《金瓜石風景》、《婚禮》、《堅強》、《金柑》、《丘山》、《橫貫公路》、《卓蘭風景》

1964年(56歲),台灣學者彭明敏與謝聰敏、魏廷朝因起草《台灣人民自救宣言》而遭到逮捕,李石樵秘密創作具有諷刺意味的作品《大將軍》及《避難》。開始嘗試創作具深討性之構成或抽象像,完成《生命》、《團欒》、《飄》、《作品》、《慕》、《生命的讚美》、《遊樂場》、《九份風景》、《內雙溪》、《北投》、《樂園》、《觀音山》

1965年(57歲),4月28日至5月2日,省立博物館個展作品75張。作《生命的旋律》、《風景》、《鐘聲》、《雙子樹》、《靜物》、《採沙場》、《探險》、《鐘聲》、《天祥》、《船》、《花》、《劍潭》、《雙子樹》

1966年(58歲),作《室內靜物》、《窗》、《靜物》、《溫泉鄉》、《女王的化石》、《同時窗》、《小港》、《大鳥與小狗》、《疊畫》、《向隅》、《愛河》。嘗試表現國畫題材完成《大鳥》一作

1967年(59歲),作《漁港》、《朝妝[永久失效連結]》、《元宵》、《房屋》、《窗》

1968年(60歲),作《花》、《窗戶》、《都市的成長》、《夜思曲》、《形而上的室內》、《山》、《稚》、《城市》、《三信徒》、《田園》、《停》

1969年(61歲),11月於台北市松江路世紀畫廊舉行個展,著重破壞舊有的繪畫觀念,排棄非繪畫性的冗雜內容,使繪畫還原到最單純的基本因素。11月25日至30日在省立博物館舉行展覽,展出50幅作品。作《回憶》、《田園》、《月出來時》、《小屋》、《海邊之家》、《下午三時》、《深夜》、《河》、《牛》

1970年(62歲),作《約會》、《璋璋的夢》、《璋璋的玩具箱》、《飛翔》、《月娘》、《軌跡》、《拜月》、《捉月》、《月夜》、《湖邊》、《母女》、《頑童》、《星系》

1971年(63歲),作《都會之月》、《烈日[永久失效連結]》、《溪谷》、《雨後》、《風景》、《海邊風景》、《旅行的藝人》、《三美圖》、《汔球公公》、《太陽》、《納涼》、《漁夫的家族》

1972年(64歲),3月14日起,省立博物館個展,展出作品34件。作《九曲洞》、《春》、《魔掌》、《囍》、《十字》、《作品?》、《桌上》、《夏海》、《黃昏的湖邊》、《走走》、《清晨》、《歡》、《朝日》、《春》、《金魚池》

1973年(65歲),作《三美圖》、《作品(一)》、《小朋友》、《遠足》、《家族》、《遊艇上》、《草坪上》、《面具》、《淡水風景》

退休

1974年(66歲),7月自國立師範大學退休,8月擔任私立中國文化大學及國立藝術專科學校兼任教授。11月5日,以李石樵等八位為發起人,鄭世璠負責處理會務籌畫之「芳蘭美術會籌備處」,發出「芳蘭美術會簡章」及入會申請書。作《元宵夜》、《廟會》、《樹林》、《蟬聲》、《日月潭》、《玫瑰花》、《我倆》、《春遊》、《街景》、《瀑布》、《鳳凰城》、《月》、《垂釣》

1975年(67歲),3月16日,在李石樵畫室召開會議,報告「芳蘭美術會第一屆展覽會」會務之進展及有關各項事宜。作《玫瑰瓶花》、《雪景》、《湖邊小聚》、《永劫》、《三美圖》、《竿》、《後院》、《碧潭》、《費城》

1976年(68歲),5月省立博物館個展。作《浴女》、《室內》、《漁港》、《母與子》、《城市》

1977年(69歲),12月華南銀行將李石樵的《三美圖》與廖繼春的《風景》、楊三郎的《思慕》印製於火柴盒的小面板上,一套三式,作為宣傳之用。作《費城風雲[永久失效連結]》、《費城車站》、《利蘭校園》、《公園紅葉》、《黃葉溪流》、《百老匯劇場》、《湘邊眺望》

1978年(70歲),1月華南銀行火柴盒上之《三美圖》遭檢舉為色情之作,而自美返國。由於高雄市警察局接獲檢舉,認為此宣傳火柴盒有妨害風化之嫌,台灣省政府與高雄市警察局去函,要求華南銀行解釋,因而引起「藝術與色情」的熱烈討論,經過畫家本人及藝術界的澄清與支持,風波終告平息。作《大樹下》、《風微微》、《曬編》、《遊賢紀念》、《百今花與少女》

1979年(71歲),8月省立博物館個展。9月與葉火城等十五位中部美術家,於省立博物館舉行第一屆葫蘆墩美術研究會作品展。10月16日至11月3日阿波羅畫廊個展。作《泉》、《金魚池》、《母女》、《芝加哥湖邊》

1980年(72歲),作《風景》、《碧潭風光》、《溪谷浴女》、《郊遊》、《八美圖》、《少女》、《祖師廟前》

1981年(73歲),10月阿波羅畫廊舉辦專屬畫家特展「李石樵個展」。作《碧潭》、《三祼女》、《浴後》、《淡水古巷》、《睡蓮》、《北投公園》、《碧潭遊潭》、《湖邊出浴》

1982年(74歲),原有新生南路住家兼畫室,為地主周氏祭祀公業收回拆建,私人授課終止,遷居台北市寧安街。7月辭卸教職,赴美西雅圖探視次女李美惠。作《閒日》、《湖邊裸女》、《百合花》、《玫瑰花》

1983年(75歲),作《香蕉園》、《賽馬場》、《碧潭》、《河邊》、《荷塘》、《成長中的都市》、《湖邊祼女》

1984年(76歲),9月7日至30日阿波羅畫廊個展,展出作品60幅。作《蘋果樹》、《校園櫻花》、《芝加哥公園》、《山路》、《河邊》、《溫室花園》

1985年(77歲),旅居西雅圖與次女李美惠同住。作《玫瑰花園》、《櫻花》、《大雪山眺望》、《馬》、《大雪山》

1986年(78歲),11月阿波羅畫廊舉行個展,展出作品62幅。12月2日至7日,參加社教館舉行之芳蘭美展第十四屆紀念展。作《牛》、《櫻花》、《瓶花與果》、《湖邊小聚》、《校景櫻花》、《靜物》、《湖光秋色》

1987年(79歲),東之畫廊創立,特闢李石樵專室。作《高山的樹林》、《漁船》、《八斗子漁港》、《採草莓》、《馬》、《櫻花》、《樹林》

1988年(80歲),10月8日至12月18日,台北市立美術館為之辦「沉思、領悟與創作——李石樵的繪畫世界」回顧展,展出1935年至1987年作品,計140幅,並出版專輯。作《玫瑰花園》、《濱海風光》、《陽明山》、《噴水池》、《草山》、《風景》

1989年(81歲),台北市立美術館出版白雪蘭著《李石樵繪畫研究》。作《北海遠眺》、《漁港》、《白沙灣》、《浴場'《艷陽》、《基隆港》

1990年(82歲),作《鼻頭角》、《百合花》、《玫瑰花園》、《翡翠灣情調》、《噴泉》、《繡球花》、《玫瑰花》、《蘭花》

1991年(83歲),任黃明政籌設李石樵美術館,自資購買美術館80坪,於忠孝東路四段218之7號3樓。作《北海風情》、《鼻頭角風景》、《芝加哥雪景[永久失效連結]》

1992年(84歲),7月12日於台北市阿波羅畫廊樓上一樓層面的「李石樵美術館」成立,館藏作品有400件,增購美術館新館80坪。受《新新聞週刊》訪問。第一屆李石樵師生美展舉行。蘇富比撤回拍賣仿李石樵《紅衣少女》乙案。李石樵之妻周來富過世

1993年(85歲),第二屆李石樵師生美展舉行。續擴充美術館38坪。作《櫻花樹下[永久失效連結]》、《玫瑰花園[永久失效連結]》

1994年(86歲),第三屆李石樵師生美展舉行。李石樵美術館基金會成立,捐400幅作品給基金會。作《桌上靜物[永久失效連結]》、《靜物[永久失效連結]》、《碧潭[永久失效連結]》、《櫻花校園[永久失效連結]》、

1995年(87歲),第四屆李石樵師生美展舉行。台北時間7月7日下午一點三十分,病逝於美國紐約雪城。獲總統李登輝頒褒揚令。8月李石樵版畫由達利藝術中心代理,並於10月應邀在台北市政府11樓名家藝廊展出三個月,李登輝總統在陳水扁市長陪同下,蒞臨參觀,對其畫作證賞有加。9月舉行「李石樵遺作展」

1996年,1月在台北國父紀念館中山畫廊展出「李石樵回顧展」12天,前監察院長陳履安與前監委王清峰亦蒞臨參觀。1996年全國文藝季,臺北縣為紀念李石樵一生在繪畫上的成就,推出過盡千帆話新莊活動,3月16日至31日在台北縣立文化中心,4月20日至28日在新莊市文化藝術中心,舉辦李石樵回顧紀念展系列活動,藉由展覽、座談、專題演講,來闡述李石樵一生對台灣美術教育的貢獻及繪畫風貌。

年表

本年表參考[2] 與[3] 網頁資料

故居

李石樵於15歲搬離新莊郡新莊街(今新北市泰山)的家,後來房屋被經營木材工廠的黃家買去,但是交易時黃家並不知道買的是李石樵故居,直到無意間看到李石樵名列於在土地權狀上所有權人,才發現三合院竟然原屬這位知名前輩畫家的家族。黃家買下李石樵故居後,決定把工廠建在三合院周邊,不破壞建築本體,形成三合院隱身於工廠間的特殊狀況。李石樵故居推估是在1900至1905之間落成,可能是出自當年知名工匠吳水、吳海同之手。後來因為被納入塭仔圳重畫案的範圍,黃家為了保護古蹟,向文化局提出申請,才讓李石樵故居被知道[4]。
2016年3月11日,泰山李石樵故居指定為直轄市定古蹟[5]。

影視作品

2016年 電視劇《紫色大稻埕》,由陳家逵飾演。

參考文獻

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延伸閱讀

台灣文化協進會,〈美術座談會〉,《台灣文化》,第一卷第三期(1946年12月1日),台北:台灣文化協進會,頁20-24。

〈百位美術家談「印象最深刻的作品」(上)〉,《雄獅美術》,100期(1979年5月),台北市:雄獅圖書股份有限公司,頁69。

黃才郎,《年代美展——資深美術家作品回顧》,1982,台北市:行政院文化建設委員會。

白雪蘭,《李石樵繪畫研究》,1989,台北:台北市立美術館

臺灣美術三百年作品展專輯編輯委員會,《臺灣美術三百年作品展》,1990,台中市:台灣省立美術館。

王行恭,《臺展\府展 臺灣西洋畫家圖錄》,1992,台北市:自行出版。

林靖傑,〈深廣專訪李石樵的心路歷程〉,《新新聞週刊》,1992

李石樵繪;王德育著,《李石樵》,臺灣美術全集(8),1993,臺北市: 藝術家出版社

倪再沁,〈李石樵的「田家樂」及「建設」〉,《藝術貴族》,第48期(1993年12月),台北市:藝術貴族雜誌社,頁89。

蔡瑞成,《時代的形象-台灣地區繪畫發展回顧》,1994,高雄市:高雄市立美術館。

台灣省立美術館編輯委員會編輯,《台灣地區前輩美術家作品特展(三)--油畫專集》,1996,台中市:台灣省立美術館。

李石樵著,黃明政主編,林宗興、千普、黃玉淇攝影,《李石樵畫集》,1996,台北:台北縣立文化中心。

張艾茹、應廣勤,《西潮東風-印象派在台灣》,1997,高雄市:高雄市立美術館。

李欽賢,《高彩·智性·李石樵》,1998,台北市:雄獅圖書股份有限公司。

顏娟英,《台灣近代美術大事年表》,1998,台北市:雄獅圖書股份有限公司。

外部連結

 維基共享資源中與李石樵相關的分類

追念台灣老畫家─李石樵,可以在此欣賞李石樵的作品

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一代大師李石樵

日治時期(1895-1945)台灣西洋美術:李石樵

李石樵數位美術館

台灣網路美術館

李石樵美術館

台灣畫家資料庫[永久失效連結] 中的 李石樵[永久失效連結]

台北市立美術館李石樵百歲紀念展[永久失效連結]

智邦藝術基金會 畫時代的延伸——台灣前輩畫家典藏展

前輩畫家 李石樵遺作 未獲政府重視

謝里法,立體派繪畫台中過境始末─對「豐原班」現代美術認知的檢驗


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